朱德群、常玉、趙無極三大現代藝術大師領銜香港蘇富比現代藝術拍賣

發佈日期：2020-06-17

朱德群畢生唯一五聯屏鉅作《自然頌》首現拍場
私人收藏最大尺幅之朱德群作品

將於7月8舉行的香港蘇富比現代藝術晚間拍賣由常玉《綠色背景四裸女》及朱德群《自然頌》兩幅鉅作雙璧領銜：常玉裸女群像罕貴絕珍，《綠色背景四裸女》更是唯一先後創作三幅油畫之後始告誕生之作，亦是三幅當中尺幅最大者，足見藝術家對本作情有獨鍾；《自然頌》是朱德群畢生唯一五聯屏鉅作，也是私人收藏中最大尺幅的朱德群作品，多次擔當藝術家重要個展焦點及畫冊封面，誠為頂尖藏品。此外，趙無極「狂草時期」雙絕《20.03.60》及《19.11.59》亦將率領合共七幅趙氏力作強勢登場。

承接2019年春、秋拍大獲好評的策展專輯，現代藝術晚拍於本季繼續薈萃亞、歐現代及戰後名家傑作，包括喬治・馬修（Georges Mathieu）《聖女貞德解放奧爾良》、貝爾納・布菲（Bernard Buffet）《吶喊》，以及「民國閨秀油畫家」關紫蘭專輯。

蘇富比現代亞洲藝術部主管張嘉珍表示：「繼去年『現代行者』、『現代視界』專輯，本季蘇富比現代藝術晚拍將推出『現代雋影』，呈獻現代藝術史上的傳奇人物和經典風格，作為我們『現代三部曲』之壓軸篇章。本年是首位華裔法蘭西藝術院士朱德群誕辰一百周年紀念，蘇富比榮幸徵得藝術家畢生唯一五聯鉅作《自然頌》，致敬此位成就卓絕的國際抽象大師；同時，繼去年常玉《曲腿裸女》以港幣1.98億刷新藝術家拍賣紀錄，我們於本季呈獻其另一晚年鉅作《綠色背景四裸女》，勢必再創常玉傳奇。」
 

朱德群《自然頌》
1983至84年作，油畫畫布（五聯屏），162x650公分估價待詢

《自然頌》乃私人收藏尺幅最宏大壯闊之朱德群油畫，亦是藝術家畢生唯一一幅五聯屏油畫，其誕生於1983至1984年，正值藝術家重回兩岸三地、撰寫事業新章之際：1987年，朱德群在台北歷史博物館舉行大型回顧展，標誌著他自1955年旅法三十二年後正式回歸華人社會，《自然頌》即包攬此次展覽畫冊之封面及封底，足見意義非凡；1990及1991年，藝術家分別在法國城市克雷泰伊的伯歐金字塔，以及敦刻爾克當代藝術博物館舉行舉行「鉅幅作品」（grands formats）大展，《自然頌》即為佔據展場核心的焦點作品；2010年，藝術家於九十大壽之際在北京中國美術館舉行大型回顧展，《自然頌》依然是最重要的展覽鉅作暨畫冊封面，可見藝術家對於本作的重視與滿意程度始終如一。按朱德群夫人董景昭女士所述，本作以五聯屏方式現，是呼應中國「五行」觀念；其以深邃璀璨的綠色主調頌讚自然，則是致敬貝多芬第九交響樂《歡樂頌》，抒發藝術家重遊故國的激情與靈感。
 

常玉《綠色背景四裸女》
1950年代作，油彩纖維板，100x122公分估價待詢

五〇年代以後，常玉的人生與藝術已臻截然不同的階段，裸女群像更是他突破自我的關鍵。本作珍稀絕罕，是常玉畢生唯一以相近構圖創作三次始告誕生的鉅作，亦是三幅當中尺幅最大者，意義非凡；畫面呈現四位裸女，呼應中國「四大美人」概念，其赤裸身體倘佯於抽象綠色背景，反映戰後萬物甦生的社會面貌；裸女自由的身體語言，宣示戰後女性的解放；畫面鳥瞰裸女複疊起伏的身體曲線，亦可見中國山水結構之妙。

常玉筆下的鏡面油畫

常玉以鏡面為媒材，源自中國經典文學《紅樓夢》給予他的靈感啓發。其鏡面油畫只有十四件，其中四幅已不知去向，曾上拍的僅三幅。《粉紅裸女》爲絕無僅有的裸女題材；而《一籃梨子》則滿綴中國傳統象徵圖案，是構思最完整、寓意最豐富的一幅。兩件鏡畫來源清晰，最早可見於三〇年代常玉經紀人侯謝的藏品清單之上，如今更是近九十年來首次亮相拍場。


常玉《粉紅裸女》
1929年作，油畫鏡面
33x42公分估價：6,000,000至10,000,000港元


常玉《一籃梨子》
1930年代作，油畫鏡面
34x43公分估價：5,000,000至8,000,000港元
 

趙無極《20.03.60》
1960年作，油畫畫布，130x162公分估價：65,000,000至85,000,000港元
趙無極「狂草時期」巔峰之作，六十年來首現拍場，彌足珍貴。它以抽象表現手法，重釋中國山水意境，深得法蘭西畫廊主理人米雅安的青睞，在其畫廊舉辦的第二次〈趙無極〉個展展出。1961年，作品參加都靈現當代藝術館舉辦的聯展；隨後又參展德國埃森的福克翁博物館舉辦的首次趙無極博物館個展，更是在歐洲首次個人回顧展，奠定藝術家在全球戰後抽象畫壇的地位。

趙無極《19.11.59》
1959年作，油畫畫布，114x146公分估價：60,000,000至80,000,000港元
趙無極「狂草時期」開篇之作，色彩、構圖蔚為經典。畫面以深邃湛藍主導，力量滙聚於中央，如浪嘯龍騰，氣勢非凡，讓人聯想明代永宣青花龍紋瓷器，以及十九世紀英國大師泰納名作。本作最早源自紐約庫茲畫廊，1961年進入美國藥業巨企普強公司。普強公司以藝術收藏著名，其典藏本作長達四十餘年，而且長期在總部重要位置展出，足見藝術家早年在美發展成就。

趙無極《29.02.88》
1988年作，油畫畫布，162x130公分估價：30,000,000至50,000,000港元
本作色彩絢麗、結構特殊，是極精彩的趙無極八〇年代作品。它有意致敬莫內《埃特雷塔》系列及馬諦斯《柯利歐雷的外窗》等西方名作，同時寓有《桃花源記》中國式理想國的意境，可見趙無極1981年在台北重遇國畫大師張大千之後，彼此間藝術交流的靈感火花。作品於兩本趙無極九〇年代重要畫冊之中出版，如今首次呈現於拍場，甚為難得。
 

關紫蘭《少女》一九三〇年代作油畫畫布，76.5x63公分
估價：3,000,000-5,000,000港元

吳冠中《魯迅鄉土》1985年作油畫畫布，46x53公分
估價：7,000,000至12,000,000港元

藤田嗣治《小厨師》1957年作，油畫畫布，35.2x24公分
估價：3,000,000至5,000,000港元

貝爾納・布菲(Bernard Buffet)《吶喊》1970年作，油畫畫布，130x89公分
估價：3,000,000至6,000,000港元
 

喬治・馬修(Georges Mathieu)《聖女貞德解放奧爾良》
1982年作，油畫畫布，50x129.5公分
估價：600,000至1,200,000港元

蕭勤《無题》
1962年作，壓克力彩畫布
114.5x146.5公分
估價：800,000-1,500,000港元

林壽宇《黃、白和灰》
1968至1969年作
油畫畫布，96.5x101.6公分
估價：2,600,000至4,500,000港元

謝景蘭《無題》
1987至1989年作
綜合媒材紙本，280x148公分
估價：1,800,000至3,500,000港元
 

朱德群《水調歌頭》
1998年作，水墨紙本，40x120公分估價：300,000至600,000港元（無底價）
朱德群夫人董景昭女士聯同Nelombos畫廊收益全數撥捐韓紅愛心慈善基金會


龎均《莫內花園》
2009年作，油畫畫布（雙聯屏），180x452公分估價：2,000,000至4,000,000港元
亞洲重要私人收藏部份收益撥捐香港大學李嘉誠醫學院

張淑芬《希望之源》
2019年作，油畫畫布，116.5x91公分估價：400,000至800,000港元（無底價）
收益全數撥捐台灣衛生福利部疾病管制署


編輯垂注
香港蘇富比2020年春季拍賣系列
日期：7月5至11日
地點：香港會議展覽中心展覽廳一
網頁：sothebys.com/hk

有關蘇富比拍賣行
蘇富比拍賣行自1744年起為藝術收藏家搜羅世界級的藝術作品。自1955年從倫敦擴展至紐約，蘇富比遂成為第一所真正之國際拍賣行，也是首家於香港（1973年）、印度（1992年）及法國（2001年）舉行拍賣的機構，以及第一家於中國營商的國際藝術拍賣行（2012年）。時至今日，蘇富比擁有強大的環球網路，共有80個辦事處遍及全球40個國家，於世界各地10個拍賣中心舉行拍賣，包括紐約、倫敦、香港及巴黎這幾個主要拍賣中心。在拍賣以外，「蘇富比金融服務」讓藏家尊享全球僅有的全面性藝術金融服務支援；同時，蘇富比亦透過旗下「Art Agency, Partners」公司提供藝術品收藏、藝術家、藝術遺產及藝術基金相關的顧問服務。蘇富比也為客戶帶來私人洽購的機會，涵蓋逾70種收藏類別，交易渠道包括：隸屬蘇富比環球藝術部門的S|2畫廊，以及三項零售業務：蘇富比洋酒、蘇富比鑽石（Sotheby's Diamond）及設計家品網上拍賣平台「Sotheby's Home」。

*估價不包括買家佣金；成交價包括落槌價與買家佣金，並扣除買家因作出「不可撤銷投標」承諾並成功競投而獲得的報酬補償。

(藝文報報新聞發佈)