佳士得今秋隆重呈獻 常玉鉅作 《梅花盆景》
發佈日期:2022-10-25
唯一一幅常玉繪於 1940 年代的梅花作品
首次現身拍場 領銜二十及二十一世紀藝術晚間拍賣
11 月 30 日 | 香港會議展覽中心
常玉(1895–1966)《梅花盆景》油彩纖維板
90.5x63.5公分(355/8x25英寸),1940年代作
估價:港元85,000,000–100,000,000/美元11,000,000–13,000,000
在11月30日,首現拍場的常玉臻絕之作《梅花盆景》(估價:港元85,000,000–100,000,000/美元11,000,000–13,000,000)將矚目領銜二十及二十一世紀藝術晚間拍賣,彰顯佳士得持續引領常玉鉅作拍賣市場*。
- 首現市場,來源顯赫:此作乃首登拍場,起初由巴黎畫商暨常玉重要藏家 Jean-Claude Riedel珍 藏,後相繼獲 Raymond & Catherine Meyer及亞洲私人藏家購入。
- 極為珍罕之梅花盆景主題:《梅花盆景》不僅是唯一一幅常玉繪於1940年代的梅花作品,更是唯一一幅繪有黃金長壽木桌的梅花盆景傑作。
- 博物館級別的臻絕之作–私人珍藏中梅花油畫作品僅有十幅,此作便為當中之一:常玉一生只創作近三百幅油畫,當中只有十幅為「梅花」,其中三幅珍藏於台灣國立歷史博物館。
- 亂世中的希望之作:梅花是高潔孤傲、堅忍不拔的象徵。1940年代繪畫此作時,年過半百的常玉在歐洲經歷二戰顛沛流離的生活,不但家財散盡,陷入捉襟見肘的難苦日子,更曾一度放棄繪畫。所以,常玉在40年代只有繪畫少數作品,以「梅花」為主題者更為稀有,此作為那段時期中藝術家已知唯一一幅描繪「梅花」之作。
- 巴黎畫派東方美學的獨特風格:常玉於1920年代移居巴黎,當時這裡是藝術新思和創意靈感的中心所在。他將當時最前衛的線條與色彩平面表現方式,融入獨特東方美學韻味,因而在戰前巴黎畫派中脫穎而出。《梅花盆景》便是彰顯常玉獨特美學風格的代表之作。
佳士得亞太區副主席暨二十及二十一世紀藝術部聯席主管林家如表示:「常玉是二十世紀重要的藝術巨匠之一,他以卓越技藝將歐洲現代主義的先鋒特質與中國書畫的傳統精神合二為一。此幅《梅花盆景》可謂獨特無匹的至臻鉅作,乃藝術家在充滿動盪的人生低谷時期所作,但亦於亂世中散發出希望光輝和頑強意志,直至今日依然啟迪我們的心靈。作為常玉作品毋庸置疑的市場領導者,佳士得十分榮幸能夠再次為藏家推出常玉鉅作。《梅花盆景》將於今秋首登拍場,為藏家提供一生罕見的寶貴購藏機會,我們期待與各方藏家深入互動並探討箇中奧義。」
關於佳士得
於1766年創立的佳士得,是享譽全球的藝術品及奢侈品拍賣翹楚,專門舉行由專家悉心策劃的現場拍賣和網上專場拍賣,並提供專屬的私人洽購服務,深受廣大藏家信賴。佳士得為客戶提供完善的全球服務,涵蓋藝術品估值、藝術品融資、國際房地產及藝術教育等。佳士得在美洲、歐洲、中東及太平洋地區的46個國家及地區均設有辦事處,並於紐約、倫敦、香港、巴黎及日內瓦設有大型國際拍賣中心。佳士得更是唯一獲許可於中國內地(上海)舉行拍賣的國際拍賣行。
佳士得的多元化拍賣涵蓋超越80個藝術及雅逸精品類別,拍品估價介乎200美元至1億美元以上。近年,佳士得先後刷新多項世界拍賣紀錄,包括獨立藝術品(2017年拍賣的達文西畫作《救世主》)、二十世紀藝術作品(2022年拍賣的安迪·沃荷畫作《槍擊瑪麗蓮(鼠尾草藍色)》)及在世藝術家作品(2019年傑夫·昆斯的《兔子》)。佳士得亦獲公認為顯赫單一藏家珍藏的領軍拍賣行,史上十大重要私人珍藏中,有八個經由佳士得拍出。
佳士得的私人洽購服務讓客戶能夠不受拍賣日程約束,在專家協助下靈活買賣藝術品、珠寶或名錶。
佳士得近期創舉包括成為首間推出以非同質化代幣(NFT)形式拍賣的數碼藝術品(2021年3月的Beeple《每一天》)的大型拍賣行,並首度接受買家以加密貨幣付款,開創行業先河。作為拍賣行業的數碼創新先鋒,佳士得亦繼續率先應用創新科技,革新藝術拍賣市場,透過增強現實技術、全球現場直播、私人洽購渠道及混合拍賣形式等手段,不斷優化客戶的觀賞及競投體驗。
佳士得亦致力在全球業務及社區推廣責任文化,包括於2030年前實現淨零碳排放,實踐可持續發展,同時積極利用佳士得於藝術市場的頂尖平台,為弱勢社群發聲及支持有利大眾福祉的變革。
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