2023《「水•墨」樣態聯展》,大象藝術集結十二位藝術家用水墨形體尋找另一種水墨精神
發佈日期:2023-05-21
水的形狀,墨的態樣;「水•墨」樣態既是水墨的敘事者亦是水墨的辯證法,2023年春末夏初,大象藝術再次集結十二位水墨藝術家:石垣美幸、江心靜 、李綱、金善炯、侯珊瑚、倪再沁、張健君、梁銓、陳念慈、靳埭強、蔡承翰、顏妤庭聯合展出,透由媒材與技法的實驗、融和,投射心中預傳達的思維,用水墨形體尋找另一種水墨精神,構成更多水墨樣貌的可能性。5月20日開幕現場,大象藝術空間館創辦人鍾經新女士開場表示:「大象藝術開館即以抽象水墨起家,推動水墨的道路上走了一條比較鮮明的路,十五年來也規劃了好幾檔精彩的水墨個展或聯展,透過理念的闡述,藝術家從單一與多重視角的觀看中,提出個人當下身份語境的各種關聯和想像。」
藝術家江心靜分享:「海對我而言是特殊的情感寄託,是愛的感受,也是我對自由和理想生活的渴望,尤其我和我的愛人一起單車環遊世界後,在最後一站來到南非衝浪的經驗,看起來柔落的海水卻能激起巨浪,帶給我的震撼,對海有更加不同的解讀,透過主牆這件《海洋心象-藍色空間》三拼作品,結合詩的意境用比較深沉、豐富的圖像表述出來,呈現給觀者。」
陳念慈清雅澄澈的將墨線遊走於自然和抽象之間,流暢地將空無的理念帶入生活真實的情感;石垣美幸經由墨線交織的語彙,譜出特有的山水皴法空間;倪再沁深邃、平淡而又孤寂的海是不可轉載的水墨風景;靳埭強企圖在傳統文化涵養下,以實驗和開創的態度,抒寫山水之境;江心靜恣意且大勢態的揮灑,展現卓然豐沛的能量;韓國藝術家金善炯,淡染的寫意出內在的心靈庭院。
蔡承翰以肖像做為創作主體營造某種意識流;顏妤庭運用工筆重彩重新拆解、造物,再現不可被抹滅的片段生活;李綱重複的圓點呈現墨的濃淡肌理,建構出精神性的圖像;張健君透過石拓的方式思辯時間、空間和存在等議題;梁銓在拼貼與染色如秩序般的建構下,形成半抽象的造型;侯珊瑚墨線與色塊有機的融合為一體,皆消解了水墨圖像長久以來傳承的樣貌。
大象藝術專注於當代抽象水墨藝術多年,此檔《「水•墨」樣態聯展》,即日起至7月9日,邀您一同欣賞藝術家們於不同脈絡的發展下,解構、發掘水墨不同層面樣態之美。
(中)大象藝術空間館創辦人鍾經新、(左) 藝術家江宇、(右) 藝術家林美蕙與藝術家倪再沁展出作品《窗外‧海景(十一)》合影
(左) 大象藝術空間館創辦人鍾經新、 (右) 藝術家江心靜於開幕分享
「水墨」樣態聯展開幕貴賓合影